미술관

프라도 미술관은 마드리드에서 가장 중요한 미술관이며, 스페인에서 가장 많이 방문하는 미술관입니다. 이곳에는 세계에서 가장 많은 스페인 그림 컬렉션이 소장되어 있습니다. 프라도 거리에 위치한 이곳은 세계 최고의 미술관 중 하나로, 스페인, 이탈리아, 프랑스, ​​플랑드르, 네덜란드 회화의 걸작을 소장하고 있습니다.

1819년 개관 이래 100년이 넘는 역사를 통해 스페인 역사와 긴밀한 관련이 있는 예술 작품과 컬렉션을 보존, 전시하고 풍부하게 하는 숭고한 사명을 수행해 왔습니다. 프라도 미술관의 컬렉션은 1819년 미술관이 개관하기 전부터 존재했으며(프라도 미술관은 2019년에 개관 200주년을 맞았습니다), 가톨릭 군주 시대부터 지금까지 스페인 국왕의 개인 미술 컬렉션입니다. 300년 동안 스페인 왕궁에 예술 작품이 축적되면서 이처럼 정교하고 엄선된 컬렉션이 시작되었습니다.

이 웅장한 박물관은 미술계에서 가장 인기 있고 유명한 장소 중 하나로, 연간 방문객이 300만 명이고 온라인 회원 수가 1,000만 명을 넘습니다.

유럽 ​​회화의 거장, 특히 이탈리아와 플랑드르 학파의 거장들의 걸작이 다수 전시되어 있어, 프라도 미술관은 마드리드에서 꼭 방문해야 할 곳 중 하나입니다.

벨라스케스의 '라스 메니나스', 고야의 '5월 2일의 처형', 보쉬의 '쾌락의 정원'은 프라도 미술관에서 볼 수 있는 수천 점의 중요한 그림 중 일부에 불과하며, 정기적으로 개최되는 훌륭한 임시 전시회도 있습니다. 모든 것을 보고 제대로 즐기려면 며칠이 필요할 거예요!

방문을 계획하기 위해 박물관 웹사이트에서 귀중한 팁을 찾을 수 있습니다. 일일 활동, 투어, 주요 작품, 무료 앱 다운로드(Prado Guide와 Second Canvas) 등을 제공합니다.

티센보르네미사 국립미술관은 세계에서 가장 중요한 미술관 중 하나로 손꼽힙니다. 1,200점이 넘는 걸작을 소장한 방대한 컬렉션은 티센-보르네미사 가문이 7세기 이상 수집에 열정을 쏟은 결과이며, 이탈리아 원시 미술에서 20세기 아방가르드 미술까지 서양 미술사를 관통하는 매혹적인 여정을 제공합니다.

이 박물관은 1988년에 체결된 임대 계약과 1993년 스페인 정부의 인수를 통해 설립되었으며, 티센-보르네미사 가문의 개인 컬렉션 중 가장 귀중한 핵심 소장품을 모아 만들어졌습니다.

이 박물관은 이 지역의 예술적 가치를 강화하고 프라도 미술관과 레이나 소피아 미술관의 컬렉션이 남긴 (연대기적, 양식적) 공백을 메우기 위해 설립되었습니다. 이 컬렉션은 서양 회화 작품 중 가장 풍부하고 다양한 작품을 소장하고 있는 컬렉션 중 하나입니다. 1993년 스페인 국가가 개인 소유로 인수한 이 작품은 백과사전적인 성격 덕분에 서양 회화의 진정한 종합으로, 14세기에서 20세기 사이의 유럽과 북미 미술의 대부분 스타일을 갖추고 있습니다.

티센 미술관은 예술이 사람들을 풍요롭게 하고, 창의성과 비판적 사고를 강화하며, 삶의 질을 향상시킬 수 있다고 믿습니다. 티센보르네미서 국립박물관은 또한 풍부한 컬렉션과 이를 중심으로 조직된 활동의 질 덕분에 국제 문화계의 벤치마크가 되고 집단적 상상력 속에 자리를 잡는 것을 목표로 합니다.

프라도 미술관과 레이나 소피아 미술관과 매우 가까운 마드리드 최고의 미술관 중 한 곳에서 엘 그레코, 알브레히트 뒤러, 두초 디 부오닌세냐의 작품을 감상할 수 있습니다.

3개 층으로 구성된 이 박물관은 13세기부터 20세기까지 서양 회화의 역사를 추적합니다. 전시된 작품은 르네상스, 매너리즘, 바로크, 로코코, 낭만주의, 팝아트 등 다양한 장르를 아우르며, 약 1,000점에 달합니다.

레이나 소피아 국립미술관은 현대 미술을 대표하는 국제적인 센터로, 프라도 미술관, 티센보르네오 미술관과 함께 미술 삼각 지대를 형성합니다.

1990년에 문을 열었으며, 당시에는 국제적 맥락에서 스페인의 현대 미술을 반영하고자 했습니다. 이곳의 컬렉션은 19세기 후반부터 현재까지 제작된 23,000점 이상의 작품으로 구성되어 있으며, 그 중에는 예술계의 보물 중 하나인 피카소의 게르니카도 있습니다. 살바도르 달리, 호안 미로, 에르멘 앙글라다 카마라사 등의 예술가들의 최고 작품도 찾아볼 수 있습니다.

레이나 소피아 국립 미술관는 황제 찰스 5세 광장 근처의 올드 산 카를로스 병원에 있습니다. 수도의 중심부에 위치한 이 박물관은 집단적 성찰과 대화를 장려하고, 우리가 걱정하는 복잡한 과제를 해결하는 도구 역할을 하는 것을 목표로 합니다. 이 공간의 의도는 우리가 현재의 시각을 통해 20세기를 읽는 연습에 참여하여, 엉터리하고, 다양하고, 복잡하고, 이질적인 근대성의 이미지를 다시 보는 것입니다.

1992년에 영구 소장품이 공개되었습니다. 연대순으로 보면 이 소장품은 19세기부터 현재까지의 기간을 포괄하고 있기 때문에 프라도 미술관 소장품의 연장선으로 간주됩니다. 3개 층에 걸쳐 있는 상설 컬렉션은 에르메네질도 앙글라다-카마라사, 이그나시오 술로아가, 프란시스코 루비오와 같은 예술가를 통해 스페인 근대성과 유럽 간의 초기 접촉을 보여주고, 피카소, 미로, 달리, 후안 그리스, 마리아 블랑샤르와 같은 큐비스트와 초현실주의 운동의 공헌과 소위 파리 학파에 미친 영향을 보여줍니다. 1940년대에 아방가르드 정신이 재발견되고 1950~60년대에 추상 미술 운동이 두드러지게 나타나면서 이 역사적 여정은 마무리됩니다.

세랄보 박물관은 세랄보 후작의 17세기 거주지와 동일한 장식을 그대로 보존하고 있는 정통 궁전 같은 건물입니다. 귀족 가문의 전형적인 가구가 주로 배치되어 있으며, 거실과 침실에 분포되어 있습니다.

세랄보 박물관은 여러분이 가장 좋아하는 박물관 중 하나이지만, 아는 사람은 거의 없습니다. 중심부에 위치한 아름다운 17세기 저택에 위치한 세랄보 박물관은 세랄보 후작과 그의 가족이 평생 동안 수집한 그림, 조각품, 도자기, 유리, 태피스트리, 가구, 동전, 메달, 그림, 인쇄물, 시계, 무기, 고고학적 유물 및 기타 수많은 물건으로 구성된 독특하고 포괄적인 컬렉션을 소장하고 있습니다.

따라서 이 센터는 19세기 후반 귀족 거주지의 전형적인 원래 장식적 배경을 그대로 보존하고 있으며, 21세기 첫 10년에 세심하게 복원되었습니다. 박물관에서는 다양한 문화 활동 프로그램도 제공합니다.

방문하면 문학 모임, 댄스, 살롱 비밀 등을 통해 당시의 도시 생활이 어땠는지 알아볼 수 있습니다. 프라도 미술관이나 티센 미술관만큼 잘 알려져 있지는 않지만, 이 도시에서 가장 중요한 박물관 중 하나로, 꼭 들러봐야 할 곳입니다.

박물관에는 대규모 컬렉션이 소장되어 있을 뿐만 아니라, 다양한 문화 활동 프로그램도 다양하게 준비되어 있습니다. 방문을 최대한 활용하려면 공식 웹사이트를 방문하세요.

살라망카 지구에 위치한 라사로 갈디아노 박물관은 편집자 호세 라사로 갈디아노가 수집한 대규모 작품 컬렉션을 소장하고 있습니다. 이곳에는 고야, 보쉬, 수르바란 등의 예술가들의 작품과 귀중한 무기, 메달, 도자기 등이 전시되어 있습니다.

라사로 갈디아노 박물관은 1951년 1월 27일에 개관하였으며, 컬렉션의 풍부함과 다양성, 그리고 이를 전시하는 데 사용된 혁신적인 박물관학 덕분에 개관은 일반 대중과 문화 종사자 모두에게 즐거운 놀라움이었습니다.

박물관 내부에는 보쉬, 벨라스케스, 고야를 비롯한 위대한 예술가들의 작품이 전시되어 있으며, 미니어처, 갑옷, 보석, 조각품, 그림 등 흥미로운 컬렉션도 전시되어 있습니다. 마드리드 중심부에 있는 매우 완벽한 옵션입니다.

박물관에서는 멀티미디어 가이드에 접속할 수 있는 모바일 앱도 제공하며, 무료와 유료 옵션이 모두 제공됩니다.

참베리 지구에 위치한 소로야 박물관은 화가의 거주지이자 스튜디오였던 곳으로, 호아킨 소로야의 미망인의 요청으로 건립되었습니다. 그녀는 남편을 기념하는 박물관을 설립하기 위해 국가에 자산을 기부한다는 유언장을 남겼습니다. 이 박물관에는 호아킨 소로야가 생전 동안 수집한 물건의 대부분이 보관되어 있습니다. 작가의 작품인 그림과 드로잉이 주를 이루며, 이로 인해 보존된 가장 크고 대표적인 컬렉션이 되었습니다.

이곳은 호아킨 소로야가 생을 마감할 때까지 살았던 하우스 스튜디오로, 그의 미망인 클로틸데 가르시아가 국가에 기부했고, 1932년에 박물관으로 개관했습니다. 이 소로야 하우스 박물관은 1910년과 1911년 사이에 지어졌으며, 그해 말에 예술가와 그의 가족이 거주했습니다.

이 박물관에는 소로야가 생전에 수집한 대부분의 물건과 그의 가장 뛰어난 그림인 "수영하는 사람들", "바다를 걷다", "낮잠", "작은 배를 탄 소년"이 보관되어 있습니다. 또한 스페인 정부가 수집한 다양한 작품도 볼 수 있습니다.

박물관의 사명은 소로야의 진품 작품과 파세오 델 헤네랄 마르티네스 캄포스 37번지에 있는 모든 그림, 예술품, 가구 등을 보존하고 대중에게 전시하는 것입니다. 또한, 박물관을 위해 앞으로 수집할 작품도 전시합니다. 여기에 수집된 작품은 그의 아내와 아이들이 박물관을 만들기 위해 스페인 국가에 기부한 것으로, 1951년 소로야의 아들인 돈 호아킨 소로야 가르시아가 그의 모든 재산을 기부하면서 증가했습니다.

가옥 박물관에서는 세 개의 정원, 소로야의 작업 공간, 가족이 살았던 거실을 볼 수 있습니다.

마드리드 중심부의 19세기 건물에 위치한 낭만주의 박물관은 스페인 낭만주의 시대(1833~1868)의 삶과 문화를 엿볼 수 있는 매혹적인 창구를 제공합니다. 풍부한 예술 작품, 역사적 유물, 시대별 가구 컬렉션을 통해 이 박물관은 열정, 상상력, 개인주의가 당시의 격동하는 사회적, 정치적 현실과 함께 번성했던 대조적인 시대로 여러분을 안내합니다.

이 박물관은 안토니오 지스베르트, 호세 데 마드라소, 프란시스코 프라디야 오르티스, 페데리코 데 마드라소 등의 작품을 포함하여 스페인 낭만주의 회화의 뛰어난 컬렉션을 소장하고 있습니다. 이 작품들은 극적인 주제, 감동적인 풍경, 감정적인 초상화를 통해 낭만주의의 본질을 포착하고 있습니다.

조각품 컬렉션에는 피케르 이 펠리세르, 구티에레스 데 라 베가, 호세 알바레즈 쿠베로 등 저명한 예술가의 작품이 포함되어 있습니다. 이 조각품은 영웅적 인물, 신화적 장면, 우화를 표현하고 있으며, 낭만주의의 이상과 가치를 반영하고 있습니다.

이 박물관에는 도자기, 태피스트리, 부채, 가구 등 다양한 장식 예술품이 소장되어 있습니다. 이 작품들은 낭만주의 시대의 일상생활과 미적 취향에 대한 귀중한 통찰력을 제공합니다. 또한 편지, 일기, 원고 등 중요한 역사적 문서 컬렉션도 보관되어 있습니다. 이 문서는 낭만주의 스페인의 정치, 사회, 문화적 사건에 대한 직접적인 정보를 제공합니다.

부이트라고 데 로소야에 위치한 피카소 미술관은 두 스페인 망명객, 예술가 파블로 루이스 피카소와 그의 미용사 유제니오 아리아스의 우정을 바탕으로 한 독특한 컬렉션을 소장하고 있습니다. 이 컬렉션은 1982년에 유제니오 아리아스가 마드리드 지방의회에 기증했습니다.

75개 작품으로 구성된 이 특이한 컬렉션은 피카소가 친구이자 심복인 그에게 애정의 표시로 선물한 작품 중에서 뽑은 것입니다. 피카소의 이발사는 자신의 고향인 부이트라고 델 로소야에 자신의 컬렉션을 남겨두기를 원했고, 피카소를 기념하는 공간을 만들기 위해 자신의 컬렉션을 기부했습니다. 매우 다양한 성격의 이 컬렉션은 그림, 그래픽 작품, 도자기, 포스터, 헌정 서적 및 미용 도구가 담긴 피로그래프 상자와 같은 독특한 작품으로 구성되어 있습니다. 마드리드 지방에서 가장 아름다운 도시 중 하나를 방문하고 예술과 우정에 전념하는 유일한 박물관을 둘러보기로 결정했다면 완벽한 계획입니다.

알코르콘 유리 미술관(MAVA)은 현대 미술을 좋아하는 사람들에게는 숨은 보석과도 같은 곳입니다. 카스티요 그란데 데 발데라스에 위치한 이 박물관은 우리를 색과 빛의 세계로 초대합니다. 유리가 무한한 창의적 도구가 되는 곳이죠.

MAVA는 1997년 조각가 하비에르 고메즈에 의해 설립되었습니다. 그는 현대 미술에서 유리의 무한한 가능성을 보여주는 공간을 만들고자 했습니다. 그의 비전은 다카코 사노와 알도 벨리니와 같은 수집가들의 호의 덕분에 현실이 되었으며, 그들은 자신의 컬렉션 일부를 박물관에 기부했습니다.

MAVA의 영구 컬렉션은 전 세계 예술가의 작품 200여 개로 구성되어 있습니다. 유리를 이용해 만든 조각품, 설치물, 예술품(불어서 만든 것, 주조한 것, 평평한 것 등) 등 모든 형태의 유리로 만든 작품입니다. 각 작품은 빛, 투명성, 연약함에 대해 생각하게 하는 걸작입니다.

MAVA는 박물관일 뿐만 아니라 실험과 창작의 중심지이기도 합니다. 박물관은 워크숍, 강의, 임시 전시를 통해 유리 분야의 연구와 혁신을 장려합니다. 또한, 용해로를 갖춘 교육 워크숍에서 방문객은 이 매혹적인 소재의 비밀을 발견할 수 있습니다.