マドリードのフラメンコ：文化遺産とタブラオ

フラメンコは、ユネスコの無形文化遺産に登録されており、多様な文化の融合から生まれた芸術表現です。マドリードとフラメンコの深い関係は、タブラオを通して築かれています。タブラオは、質、真正性、多様性において、国内最高のフラメンコプログラムを提供しています。これらのタブラオは、その本質を守りながらも、世界でも類を見ない最高級の文化表現を体現しています。

マドリードのタブラオが提供するフラメンコは、この文化ジャンルにおける最も重要なアーティストにとって、国内外で活躍する最高の舞台となる、不可欠かつ他に類を見ないリソースとなっています。マドリードでは、劇場やタブラオ、あるいは様々な会場で、フラメンコ公演が継続的に開催されています。

18世紀半ば、1860年頃になると、今日のタブラオの直接の前身となるカフェ・カンタンテが急増し始めました。当時の記録には、スキャンダラスな雰囲気を醸し出す店が数多く存在し、一部の社交界からは不道徳とみなされるほどだったと記されています。しかし、これらの店にはあらゆる層の客が訪れ、特に中流・下層階級の人々が目立ちました。これらの店が相まって、フラメンコ熱は世界中に広がり、19世紀末にはフラメンコがスペインの社交界を席巻したと言えるほどでした。

マドリードは、19世紀後半から20世紀初頭にかけて、フラメンコの黄金期の一つであったことは周知の事実です。当時の大スターの多くが、「宮廷」の街で活躍するためにマドリードへ移住しました。こうして、ショーの数は急増していきました。 1920年代、当時も今もエンバハドーレス通りにあるパボン劇場は、いわゆるコパ・パボンを創設しました。その目的は、フラメンコ歌手の才能を発掘し、その名声を高め、フラメンコというジャンルを一般大衆にさらに身近なものにすることでした。

第1回コンクールには、セビリア出身のニーニョ・エスカセナ、ペペ・マルチェナ、マヌエル・バジェホといった名だたる歌手が出場し、優勝しました。このコンクールはフラメンコ・オペラ時代の幕開けとなりましたが、ブレリアといった高く評価されているパロ（歌唱スタイル）が軽視されていたため、広く受け入れられることはありませんでした。しかし、ラ・ニーニャ・デ・ロス・ペイネスや、後にフアニート・バルデラマといったアーティストの作品を楽しめる、輝かしい時代もありました。

20世紀の魅惑的な時代の遺産は、マドリードで何十年も営業を続ける様々なタブラオの中に、今もなお息づいています。「大マドリードのタブラオ・フラメンコ」ブランドを構成するタブラオは、この地域の主要なタブラオを擁しています。中でも最も人気が高いのは、1956年創業のコラル・デ・ラ・モレリアでしょう。常に多彩なプログラムを提供するだけでなく、その土地の起源と文化を決して忘れない美食も提供していることから、世界最高のフラメンコ・タブラオとして認められています。パコ・デ・ルシアが忘れられない名曲水辺の踊り（1981年）を披露したなど、フラメンコ界の重要人物もここで公演を続けています。

マドリード最古のタブラオ、ヴィラ・ローザも特筆に値します。1911年にサンタ・アナ広場で開業したこのタブラオは、当初はタパスとアンダルシアの「チャトス」（平たいパン）を提供する居酒屋でした。1910年代後半、このタブラオは、今日「フラメンコの大聖堂」として知られるようになる決定的な転換期を迎えました。1960年代初頭には1年間営業を休止しましたが、1970年代にはかつてのリズムと輝きを取り戻し、今日までその輝きを保っています。

他にも注目すべきタブラオはたくさんあります。例えば、マドリード市議会によって文化遺産に指定されているカルダモモは、1994年にダンスと歌を融合させたタブラオとしてオープンしました。一方、市内中心部から遠く離れたバジェカス中心部には、エル・コルティーホがあります。こちらも国内はおろか、国際的にも名声を博しています。そう、マドリードでフラメンコを楽しむことは十分可能です。